張店區(qū)色彩美術(shù)培訓(xùn)學(xué)校

諷刺、批評(或歌頌)現(xiàn)實生活中的人和事。寫生中國畫傳統(tǒng)的術(shù)語。將描寫花、木、鳥、獸等生物的繪畫稱為寫生，如五代黃筌《寫生珍禽圖》。在現(xiàn)代通常的繪畫用語中，凡是直接以實物、實景為對象進(jìn)行描寫，統(tǒng)稱為寫生。速寫以迅速而準(zhǔn)確的觀察力，運(yùn)用簡練的線條。扼要地描畫出對象的神態(tài)、形體、動作等特征的一種畫法。它是培養(yǎng)作畫者敏銳的觀察力和迅速把握對象特征的概括力的重要繪畫手段，也是記錄生活，積累創(chuàng)作素材的重要手段。白描白描畫法以墨線描繪物體而不著顏色，白描畫法以線條為主，也可渲染淡墨。畫線條時，要使筆墨結(jié)合形相的特質(zhì)，筆法的轉(zhuǎn)折頓挫，線條的粗細(xì)濃淡，皆要以所表現(xiàn)物件的質(zhì)感或特色為依歸，譬如以較細(xì)較淡的線條畫花瓣，容易表現(xiàn)出其嬌嫩柔軟;以較粗較濃的線條畫葉與枝梗，較易表現(xiàn)其硬而厚的質(zhì)感;以略干且下筆、收筆皆虛的細(xì)線條畫禽鳥的羽毛，較易表現(xiàn)羽毛蓬松而柔軟的感覺。描有單鉤和復(fù)鉤兩種。用線一次畫成的叫單鉤。單勾有用一色墨鉤成的，也有根據(jù)不回物件用濃淡兩種墨鉤成的，例如花用淡墨鉤，葉用濃墨鉤。復(fù)鉤是先用淡墨完全鉤好，然后根據(jù)具體情況決定復(fù)鉤一部分或全部。復(fù)鉤的線不能依原路的線刻板地重疊鉤一道。淄博上尚畫室，開啟夢想之門。張店區(qū)色彩美術(shù)培訓(xùn)學(xué)校

藝術(shù)品的運(yùn)輸藝術(shù)品包裝的主要功能就是防止運(yùn)輸狀態(tài)下的碰撞震動,科學(xué)的運(yùn)輸方法能保障藝術(shù)品在展覽過程中的裝卸、清點、拆包工作的順利進(jìn)行,做到萬無一失。運(yùn)輸合理化首先藝術(shù)品裝箱前,在箱底及箱子四周裝人防震防潮的材料,建議選用重量輕、易拿、減震的聚乙烯泡沫塑料,放人藝術(shù)品囊匣。這是因為包裝木箱是一個個單獨(dú)的空間,大小各不一樣,作品裝入木箱時不可能嚴(yán)絲合縫,而且外囊匣多用木板或硬紙板粘合制成并不十分牢固,運(yùn)輸中與木箱摩擦容易造成作品磨損,這就需要填充一些材料防止磨損,增加安全系數(shù),這時應(yīng)選用海綿、泡沫塑料或硬橡膠等填充物。隨著化工的發(fā)展,新型海綿泡沫塑料日益增多,它們輕柔,裁剪方便,裝箱后可以根據(jù)情況隨意裁剪,非常方便,它們富于彈性,把箱子多余的空間填滿后,即使遭受劇烈顛簸,亦可減緩震動強(qiáng)度。32運(yùn)輸規(guī)范化藝術(shù)品外包裝箱應(yīng)堅硬、牢固、開啟方便。外包裝應(yīng)是可組合的木箱,先用螺絲釘將箱子底面和四周的木板牢固的連接在一起,作品裝箱后,用長螺絲釘把箱蓋牢牢固定在木箱上,這樣避免了藝術(shù)品裝箱后,因敲打鐵定引起的包裝箱震動,造成作品損壞。由于木箱在搬運(yùn)過程中容易散架。山東理工大學(xué)素描靜物繪畫班淄博上尚畫室得到市場的一致認(rèn)可。

來表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽向背結(jié)合;并運(yùn)用虛實疏密結(jié)合和"留白"等手法來取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國畫的空間處理也比較自由靈活，即可以用"以大觀小"法，畫重山疊嶂;也可以用"走馬看山"法，畫長江萬里。中國畫物別講示"形神兼?zhèn)?"氣韻生動"，不但主張要"外師造化"，中國畫在畫面上還題寫詩文，加蓋印章，將詩文、書法、篆刻融為一體。按世界性文化藝術(shù)進(jìn)程，中國繪畫廣義地包涵傳統(tǒng)中國畫和現(xiàn)代中國畫兩大畫種，既狹義地相互單獨(dú)。也有廣義地與西方美術(shù)融合融匯，其主要表現(xiàn)為藝術(shù)構(gòu)思和圖畫寓意的明顯不同。油畫油畫是西洋畫的主要畫種。以易于油劑(亞麻仁油、核桃油等)調(diào)和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，色彩豐富，能充分表現(xiàn)出物體的色彩變化，極富真實感。當(dāng)畫面干燥后，能長期保持光澤。油畫一般重形似、重再現(xiàn)、重理性，運(yùn)用焦點解剖等知識塑造形象。版畫版畫(print)是視覺藝術(shù)的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質(zhì)。當(dāng)代版畫的概念主要指由藝術(shù)家構(gòu)思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)作品。

素描是美術(shù)的一種形式，屬繪畫的范疇。概括地說，素描就是使用簡單的工具，如毛筆、鋼筆、鉛筆、木炭筆在紙或布面等材料上塑造物體形象的繪畫。它是借助單色的線條和明暗色塊概括地、藝術(shù)地表現(xiàn)物象的一種樸素的描繪方法。人類原始社會中晚期的洞穴壁畫就是用簡單的線條、單一的顏色描繪了許多動物圖案，這些人類早的繪畫遺跡可以說就是早的素描，它是人類童年時期美術(shù)活動的見證隨著歷史的發(fā)展、社會的進(jìn)步，人們的審美觀念越來越多樣化，素描這種古老的造型藝術(shù)在表現(xiàn)工具、材料、技法等方面也得到不斷的豐富和發(fā)展，除了傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法，還出現(xiàn)了表現(xiàn)性素描、抽象性素描等多種表現(xiàn)形式。素描研究的對象是物象的形體結(jié)構(gòu)、比例和明暗，以及如何用線條表現(xiàn)物體的量感、空間感等素描練習(xí)應(yīng)遵循由淺入深、由易到難、循序漸進(jìn)的練習(xí)原則，切忌好高騖遠(yuǎn)，心浮氣躁、急于求成，要一步一個腳印，踏踏實實，長期反復(fù)練習(xí)在素描學(xué)習(xí)中，應(yīng)堅持三個原則：一是“整體”的原則，學(xué)會從整體上去觀察和描繪對象，不能孤立地表現(xiàn)任何一個部分；二是“立體”的原則，把對象的高、寬、深立體地表現(xiàn)出來；三是概括、提煉、藝術(shù)地表現(xiàn)對象，切忌照葫蘆畫瓢，不假思索地照搬對象。淄博上尚畫室中心在多年積累的學(xué)生好口碑下，在市場方面占據(jù)優(yōu)勢。

五代兩宋之后，中國繪畫藝術(shù)進(jìn)一步成熟完備，出現(xiàn)了一個鼎盛時期，朝廷設(shè)置畫院，擴(kuò)充機(jī)構(gòu)編制，延攬人才，并授以職銜，宮廷繪畫盛極一時，文人學(xué)士亦把繪畫視作雅事并提出了鮮明的審美標(biāo)準(zhǔn)，故畫家輩出，佳作紛呈，而且在理論上和創(chuàng)作上亦形成了一套單獨(dú)的體系，其內(nèi)容、形式、技法都出現(xiàn)了豐富精采、多頭發(fā)展的繁榮局面。繪畫發(fā)展至元、明、清，文人畫獲得了突出的發(fā)展。在題材上，山水畫、花鳥畫占據(jù)了很高的地位。文人畫強(qiáng)調(diào)抒發(fā)主觀情緒，“不求形似”、“無求于世”，不趨附大眾審美要求，借繪畫以示高雅，表現(xiàn)閑情逸趣，倡導(dǎo)“師造化”、“法心源”，強(qiáng)調(diào)人品畫品的統(tǒng)一，并且注重將筆墨情趣與詩、書、印有機(jī)融為一體，形成了獨(dú)特的繪畫樣式，涌現(xiàn)了眾多的杰出畫家、畫派，以及難以數(shù)計的好作品。淄博上尚畫室?guī)熧Y力量雄厚，設(shè)備和儀器齊備，教學(xué)完善。張店區(qū)素描靜物美術(shù)特長班

淄博上尚畫室-藝術(shù)源于生活，美在這里誕生。張店區(qū)色彩美術(shù)培訓(xùn)學(xué)校

古代兩河流域的工藝美術(shù)歷史悠久，在距今六、七千年以前已經(jīng)在陶器、石器、金屬等工藝方面取得了驚人的成就。這些精美的工藝美術(shù)作品，一方面是滿足了人們的物質(zhì)生活的需求，另一方面也滿足人們精神生活的需要，包括祭祀和欣賞。更值得一提的是這些作品構(gòu)成了西亞文明的主體，不少工藝制品也成為后人研究古代文明發(fā)展史的珍貴文物資料。其次，由于歷史和地理原因，古代兩河流域工藝美術(shù)在某些方面形成了與古埃及相近似的風(fēng)格。近似點體現(xiàn)在如下幾方面：首先，工藝美術(shù)的風(fēng)格基本保持著原始的傳統(tǒng)；其次，在各類工藝美術(shù)創(chuàng)作的形式法則與技法上的表現(xiàn)都比較程式化；再次，類似古埃及的“正身側(cè)面律”或“側(cè)面正神律”的表現(xiàn)形式在各種工藝制品的裝飾中較為普遍應(yīng)用。第三，兩河流域工藝美術(shù)作品更多地注重人們現(xiàn)世生活的表現(xiàn)。這不反映在各類工藝制品的功用和造型上，也在大量裝飾紋樣內(nèi)容中得以體現(xiàn)。比如現(xiàn)實中的爭戰(zhàn)、狩獵、勞作等情節(jié)的表現(xiàn)。表現(xiàn)現(xiàn)實生活這一點跟古代埃及有區(qū)別。而古代埃及人更加注重來世。另外一個特征，兩河流域工藝美術(shù)作品受到多神宗教的影響，表現(xiàn)形式豐富多樣，而且?guī)в泻軓?qiáng)的世俗性。張店區(qū)色彩美術(shù)培訓(xùn)學(xué)校